> ## Content Index > Fetch the complete content index at: https://economist.kg/llms.txt > Use this file to discover other available public pages before exploring further. # Дмитрий Богданов: 7 смертных грехов корпоративного видео - URL: https://economist.kg/novosti/2019/10/25/dmitrij-bogdanov-7-smertnyh-grehov-korporativnogo-video/ - Published: 2019-10-25T07:49:56.000Z - Updated: 2019-11-27T21:17:07.000Z - Author: Азамат Айтбаев - Tags: Новости, #pr, #wp Как избежать бессмыслицы, скукоты и создать идеальное корпоративного видео? Обо всем этом рассказал генеральный продюсер агентства неравнодушных коммуникаций «Ривелти» **Дмитрий Богданов** специально для колонки Бюро коммуникаций [TAGS](http://tags.expert/opinion/14?fbclid=IwAR1MCI74WwL6heXolqQbe85fdTDMjJG7AcBnY-FGxfdS-t-jvWNveZsFExU&ref=economist.kg). Дмитрий Богданов — автор книги «Корпоративное видеопроизводство. Инструкция по применению», автор и режиссер более 450 рекламных роликов, корпоративных фильмов и digital-проектов, а также член жюри Cannes Corporate Media & TV Awards 2014-2019 годов. > **Специально для [TAGS](http://tags.expert/opinion/14?fbclid=IwAR1MCI74WwL6heXolqQbe85fdTDMjJG7AcBnY-FGxfdS-t-jvWNveZsFExU&ref=economist.kg) он раскрыл 7 смертных грехов корпоративного видео:** ### **Грех 1\. Бессмысленность** Большинство создаваемых видосов для бизнеса — бессмысленны и неэффективны. О них не вспомнят после просмотра, они не повлияют на зрителя и, конечно, не решат никакую бизнес-задачу. Такие ролики — форма без содержания, бессмысленные пиксели. Видео, если оно хочет называться корпоративным, должно решать задачу бизнеса и зарабатывать ему деньги. > Чтобы это было так, необходимо поставить задачу. Для чего вам этот ролик? Как он должен повлиять на зрителя? Кто вообще ваш зритель? (подсказка: ответ «Все» — неправильный). Что должен сделать зритель после просмотра? Как мы этого добьемся? Чем точнее сформулирована задача, тем выше будет результат. Задача должна быть измеряема: сократить расходы на обучение персонала, скорректировать имидж компании, уменьшить травматизм на производстве, вдохновить людей на участие в творческом конкурсе и так далее. Чем большее количество задач вы впихнете в один ролик, тем менее эффективным он будет. Ролик, решающий одну задачу, как пуля — точен, быстр и понятно куда направлен. ![](https://storage.ghost.io/c/c3/a6/c3a66635-73fd-4349-a382-8bf5c41013f8/content/images/images/opinion/5d97346deeabc.jpg) Надо определить основную целевую аудиторию. Ролик «для всех» будет самым бессмысленным. Изучите ядро аудитории, ее психологические, социальные и культурные особенности. А потом создавайте ролик с учетом этих вводных. Если у вас ядро молодежь, то история, съемка, цвет, монтаж, титры должны соответствовать молодежному стилю и ритму. Ну а если такой ролик увидят люди на 30 лет старше выбранной аудитории, то они вряд ли оценят такой визуальный язык — каждому подавайте свое блюдо. ### **Грех 2\. Отсутствие героя** В истории всегда должен быть четко обозначенный герой. Героями могут быть один или несколько человек (руководитель компании или рядовой сотрудник), коллектив, сама компания, станок в цехе, кофеварка в офисе, рыбка в аквариуме, которая наблюдает за жизнью компании — всё или кто угодно. Неважно, кто герой, это вопрос вкуса. Важно, чтобы он был. ### **Грех 3\. Скукота** Нет ничего хуже, чем скука. А скучное корпоративное видео — невообразимая пытка для зрителей. Проектирование интереса — непростая задача, однако, есть основные моменты, которые учесть под силу даже не самым опытным видеомейкерам. > Герой вашего ролика (см. грех 2) не может просто безоблачно жить (родился, учился, женился…). Для интересной истории необходимы препятствия, которые герой преодолевает. Если у вас героем является компания, то нельзя рассказывать, что: «Мы развивались, потом взяли кредит, купили больше оборудования и вот теперь имеем филиальную сеть из 40 филиалов» — эта скучная «безпроблемная» история будет неинтересна никому, кроме заказчиков. У компании точно были проблемы, это естественный ход вещей. Расскажите о том, как было сложно (а ведь было): «Наш якорный клиент вдруг ушел и надо было закрывать компанию, но мы решили рискнуть — взяли кредит, заложили свои квартиры, купили новое оборудование… и вот в результате все получилось, теперь у нас 40 филиалов». Используйте стандартную трехактную структуру при создании сюжета: Экспозиция и проблематика; Борьба с препятствиями и кульминация; Развязка и взгляд в будущее. Сбивайте ритм. Любой повторяющийся прием в сценарии или монтаже начинает быть предсказуемым и, как результат, скучным. Чтобы этого избежать иногда нарушайте созданные вами же правила. ![](https://storage.ghost.io/c/c3/a6/c3a66635-73fd-4349-a382-8bf5c41013f8/content/images/images/opinion/5d973488d5abf.jpg) Например, вы определили, что ролик состоит из блоков, каждый из которых рассказывает об одной технологии компании. И вот вы уже показали три технологии; зритель начинает скучать, понимая, что сейчас ему покажут следующую технологию (предсказуемость). Но тут, к удивлению зрителя, вы говорите: «У нас есть еще одна супер-технология — это наша любовь к делу». И далее рассказываете о своей корпоративной культуре. Получается, что зритель ожидает увидеть технологию наподобие предыдущих, а вы, неожиданно, рассказываете о человеческих качествах, но «заворачиваете» этот рассказ в стилистику предыдущих блоков. Подобный диссонанс повышает интерес и дает еще около минуты внимания вашего зрителя. ### **Грех 4\. Общие слова** «Мы самая инновационная компания в своем сегменте, являемся флагманом рынка, мы производим товар высокого класса и мы социально ответственные» — любая компания, при желании, может этот текст примерить на себя. О чем говорят подобные формулировки? — Да ни о чем конкретно, тут мозгу зрителя даже не за что зацепиться. Подобные *обобщения* надо выжигать каленым железом из ваших роликов. > Необходима конкретика: в чем конкретно вы инновационны; почему конкретно товар высокого качества? Индивидуальность — главное, что поможет выделиться из конкурентной массы. ![](https://storage.ghost.io/c/c3/a6/c3a66635-73fd-4349-a382-8bf5c41013f8/content/images/images/opinion/5d9734c12005b.jpg) Представьте человека, который рассказывает о себе подобными общими фразами: «Я работаю в компании, люблю путешествия и спорт, кино тоже люблю». Озвученная информация не дает уникальности, индивидуальности. Но можно построить рассказ правильно, и тогда вы точно обратите внимание на человека: «Я работаю в компании, которая производит детские игрушки. Это даже не работа, а предназначение — мы радуем детей и воспитываем в них лучшие качества. Путешествия люблю активные — в прошлом году ходил в горы и погружался в море с аквалангом. Из кино меня привлекают фильмы комедийного жанра, я люблю посмеяться». В такой речи мы видим характер человека, его индивидуальность. Тоже самое должен делать и текст вашего видеоролика. ### **Грех 5\. Плохое интервью** Никогда, слышите, никогда не записывайте интервью человека за рабочим столом. Это выглядит ужасно и недопустимо в современных коммуникациях. Даже интервью министров и руководителей госкомпаний стали снимать, если и в кабинете, то не за столом. Интервью — это прямая речь человека. Мы видим глаза, слышим интонацию — нам важно верить ему. Хочется быть ближе и не иметь препятствий. Лучшие интервью получаются, когда спикер находится в тематической обстановке. Если мы говорим про предприятие, то можно давать интервью в цехе. Если речь идет о команде, то можно пройтись в опенспейсе. Мэр города может давать интервью на крыше с красивым видом или ехать по городу за рулем автомобиля. Атмосфера должна дополнять сюжет и помогать спикеру доносить мысли. ![](https://storage.ghost.io/c/c3/a6/c3a66635-73fd-4349-a382-8bf5c41013f8/content/images/images/opinion/5d9734995d221.jpg) Еще одно «никогда»: никогда нельзя спикеру давать учить текст интервью. Заученный текст у среднестатистического человека выглядит как на дедсадовском утреннике. В кадре сразу видно, что человек напряжен, в глазах пустота и желание не забыть текст. Никакой эффективности такое интервью не принесет. Самая лучшая технология записи интервью: спикер несколько раз своими словами отвечает на вопрос, а вы потом на монтаже собираете дубли в единый живой ответ. ### **Грех 6\. Невозможные титры** Мало видеомейкеров придают значение типографике. И, как результат, титры в 90% корпоративных роликов невыносимо ужасны. Выбор шрифта, настройка межбуквенного (кернинг) и межстрочного (интерлиньяж) расстояний, верстка — всё это необходимо доверить профессионалам. Самая частая ошибка — использование в титрах ТОЛЬКО ЗАГЛАВНЫХ БУКВ. Кто-то придумал, что если титр написан заглавными, то он лучше читается. На самом деле, все с точностью до наоборот — скорость чтения ЗАГЛАВНЫХ БУКВ меньше строчных. К тому же, множество титров заглавными буквами воспринимаются, как КРИЧАЩИЕ. Не кричите на своих зрителей, а дайте им стильный и грамотно оформленный текст, помогающий раскрывать вашу историю. ### **Грех 7\. Пафосный диктор** ![](https://storage.ghost.io/c/c3/a6/c3a66635-73fd-4349-a382-8bf5c41013f8/content/images/images/opinion/5d9734af77a83.jpg) Меньше работайте с дикторами, а больше с актерами дубляжа. Среднестатистический диктор в день записывает голос для пары-тройки разных роликов. Как правило, делает это «с листа», то есть читает с выражением написанный текст. Чтобы звучало «красиво» диктор использует закатистые мажорные обороты — кто-то добавляет хрипотцу, кто-то растягивает слова как в бродвейском шоу («Сегодняяя на сценеее»). Это все имитация, не имеющая никакого отношения к смыслу. Не нужно никаких эмоциональных стилизаций — голос за кадром должен аккуратно рассказывать историю, а не играться своими тембрами. Не нужно эмоциональных фейерверков в рассказе о стартапе. Нужна сдержанность, открытость и жизнь — именно это привлекает зрителя. Будьте живыми в своих корпоративных роликах и заставляйте быть такими же ваших дикторов. В завершение несколько примеров эффективных корпоративных роликов. #### **We Are Safran** Задача: развить Hr-бренд компании. Повысить количество откликов на вакансии. Сотрудники компании доносят ее философию. Получился такой «Рассказ от первого лица». --- #### **Имиджевый ролик «Транснефть: 25 лет непрерывного роста»** Задача: рассказать о росте компании за 25 лет За последние 25 лет российская история впитала в себя огромное количество событий, в стране произошли гигантские изменения. В ролике нам предстояло показать главное — как изменились мы сами, как если бы после 25 прожитых лет можно было остановиться и оглянуться назад, вспоминая самые яркие моменты. --- #### **Samsung: Туда, где нет дорог | История изобретателя Алексея Гарагашьяна** Задача: укрепить образ бренда и добавить ему ассоциаций, связанных с энтузиазмом и изобретательством. В детстве изобретатель Алексей Гарагашьян нарисовал подробную карту своего поселка, но ему тут же стало интересно, что находится за её пределами. Так появилась его главная главная страсть — преодоление бездорожья. Каждый раз, когда ему встречались непроходимые маршруты, он просто создавал новые модификации транспорта. Samsung снял фильм про изобретателя. --- #### **Фильм о Студии Артемия Лебедева** У самой масштабной в России студии дизайна за 22 года существования не было ни одного фильма. Задача: зафиксировать портрет компании в видеоформате, создать своеобразный «Дембельский альбом». --- #### **Обучающее стендап-шоу для Альфа-Банка** Задача: в увлекательной форме обучить руководителей Альфа-Банка мотивировать своих сотрудников. У Альфа-Банка есть тренинг по мотивации персонала, который они регулярно проводят в очной форме в Москве и некоторых городах присутствия банка. Заказчику важно было перевести этот тренинг в дистанционный формат, чтобы с одной стороны его могли проходить все желающие, а с другой – уменьшить нагрузку на коучей. Поскольку тема мотивации сотрудников достаточно объемная (к слову, очный тренинг Альфа-Банк проводит в течение двух дней, а это гигантский объем материала), было необходимо придумать такой формат видео, который в доступной и понятной форме смог бы донести до аудитории необходимую информацию и удержал внимание зрителя на протяжении длительного времени.